Ravel《早晨舞曲》钢琴技巧的最艰难重复音符

目录

1. Ravel的"Mirror Suite"概述
2. "阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"概述
3. 作品背景和声乐演唱的启示
4. 小品的布局和结构
5. 情感与情绪的表达
6. 技术上的挑战与技巧
7. 左手技术在演奏中的重要性
8. 管弦乐编曲的魅力
9. 音乐家对此作品的评价
10. 演奏建议和个人诠释的重要性
11. 结语

🎵 "阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"概述

在Ravel的"Mirror Suite"中，"阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"是第四首曲目，也是该套曲中最著名的一首。这部作品的知名度部分归功于其令人愉悦的钢琴技巧和精彩纷呈的键盘演奏。Ravel似乎对设计新颖且引人入胜的技术效果充满了童心般的喜悦。然而，更重要的是，在原版《Mirror Suite》出版后的几年里，Ravel为这首作品制作了管弦乐编曲，使其成为一部伟大的管弦乐展示作品，展现了Ravel对管弦乐编曲的独特掌握能力。如果你是一位钢琴家，并计划演奏这首作品，你必须听一下管弦乐编曲，它将为你提供关于Ravel对这首作品的声音色彩构想的灵感。除此之外，这个管弦乐编曲本身就是一个很棒的编排作品，所以即使你不是一位钢琴家，也一定要听一下，它非常有趣。然而，原始版本也是一首非常美妙的钢琴曲，它是钢琴技巧的基石之一。我为了能够完美掌握这首曲目中棘手的部分而努力许久，令人惊讶的是，实际上只有几个地方稍微有些困难，特别是重复音符的部分。但是，这些地方的困难程度是如此之高，以至于你可以一辈子都致力于完美地掌握它们。比起它的钢琴技巧，更重要的当然是它作为一首引人入胜且具有催眠效果的音诗，它将你带入了深情且令人着迷的音乐世界。

🎹 作品背景和声乐演唱的启示

"阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"象征着早晨的歌声，这是Ravel向他的朋友和同事致敬的一首歌曲。米歇尔·迪米特里夫·卡尔瓦卡雷西（Michelle Dimitrijevich Kalvacheresi）是一位批评家和音乐学家，也是一位有思想、善于讲故事的人。他用自己的笔支持他的艺术家朋友，并且是新俄罗斯学派的热情支持者。"阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"是献给这位朋友的，作品中展现了他朋友机智、多才多艺的思维。Ravel将自己对西班牙民间音乐的深深情感投入到这首晨歌之中，尽管Ravel没有太多的巴斯克血统，但他凭借自己对西班牙风格的本能感觉，创作出了这首极具独特特色又非常地道的西班牙作品。

🎼 小品的布局和结构

和《Mirror Suite》中的所有其他作品一样，"阿尔瓦拉多·德·格拉西奥"也采用了非常简单的古典形式，即三段式的A-B-A。然而，Ravel将各个部分紧密地联系在一起，形成了一个有机的整体。A节的主题和动机也被用来构成B节的主要内容，并在结尾的尾声部分将所有的想法再次连接在一起。这首小品的主要动机可能是重复音符。它们一开始是一个简单的三连音动机，但在A节的末尾，它们变成了重复音符，并且非常困难。然而，更令人惊讶的是，在中间部分，重复音符被放慢，成为单调的单音，创造出一种令人难以置信的诡异情感强度。这种联系并不是一开始就明显，但确实存在：这种单音的沉思让人产生一种令人难以置信的恐怖感受。重复同一个音高并不能比这更简单或基本，但Ravel展示了通过重复音高可以达到什么样的表现效果。将管弦乐和钢琴先放在一边，通过纯粹的音乐即可明显感知到，这里还有另一个乐器在背景中悬浮着，那就是弗拉明戈吉他。这首作品的开头琶音和弗拉明戈吉他的刺耳弹奏声引起明显的联系。重复音符也是弗拉明戈乐器和古典吉他常用的技巧，在乐曲的B节中，我们也可以找到这种技巧的应用。另一方面，我们还可以听到这段乐曲中明显的卡斯塔涅特（西班牙打击乐器）和舞者的呼应。我将这部分标记为第二主题，正如我之前提到的，这个第二主题以一种变形的倒置形式返回，成为B节的高潮部分。